奇跡のシンフォニー
「奇跡のシンフォニー」
<AUGUST RUSH>／製作：2007年、アメリカ 114分
監督：カーステン・シェリダン 出演：フレディ・ハイモア、ジョナサン・リース＝マイヤーズ、ケリー・ラッセル、ロビン・ウィリアムズ、テレンス・ハワード、レオン・トマス・３世、ジャマイア・シモーヌ・ナッシュ、ウィリアム・サドラー
2008.7.5 TOHOシネマズ・ポイント還元￥0にて鑑賞
隣の評論家はいくら？→￥1,800で妥当 ／ 評価：3.8★/５点満点★
「きっと会える。この音の先に、愛が聞こえるから。」
11年と16日・・・施設で育った孤独な少年。
でも彼は信じていた。この世界のどこかで、まだ見ぬ両親が待っていることを。
＝＝＝（シネマトゥデイよりストーリー紹介）＝＝＝
孤児院で育ったエヴァン（フレディ・ハイモア）には豊かな音楽の才能が備わっていた。ある晩、エヴァンは不思議な音を追い、施設からマンハッタンへと導かれる。さまざまな出会いにより、エヴァンの音楽の才能は開花。同じころ、離ればなれとなっていた両親も、それぞれの思いを胸にニューヨークへと赴いていた。
私が日頃から参考にしている映画サイトでプロの方のレビューを先に読んでいました。
「フレディ君が魅力を発揮するのは〈普通の少年〉であって、天才少年ではない」というような、べた褒めとは違う内容でした。この作品の感動は、予定調和的でファンタジックな感じがしました。この作品で泣かないと鬼扱いされそうな予感もしますけど。
私は、泣きませんでした。何か込み上げてくるものがあるけれど、そこはファンタジックな感動で。やっぱり、これは映画だなぁと、ウルッときても後で冷静な気持ちになったりしました。
私が読んだプロのご意見、何となくわかる気がするのです。「パパとママに会いたい」というエヴァンの真っ直ぐで純粋な気持ち。
感動のラストへと導いたのは、エヴァンの天賦の才能よりも、その純粋さが奇跡を生んだという感じがします。彼のピュアな気持ちが周囲を少しずつ動かしていく。どんな人にも、困った人を助けたいという思いやりが大なり小なりあるものだなと思いました。
人との関わりがあったからこそ、感動のラストを迎えることができたという気がして。エヴァンの音楽の才能がフルに発揮されたのは、あくまでもサブストーリーで。
パパとママに出逢うことこそが、エヴァンの一番の幸せなんだと思いました。心が清らかなエヴァンは、アレもコレも欲しがる子には見えなかったので。これからは、パパとママと一緒にいる幸せを何よりも大切にしていくんだろうなと思いました。
エヴァンを演じたフレディ・ハイモア君のピュアな存在感は、相変わらず心洗われるものがあります。 しかし、私は何よりもエヴァン少年を取り巻く周囲の大人たちが印象的でした。エヴァンの才能に気づき、自らマネージャーを買って出る通称《ウィザード》（ロビン・ウィリアムズ）。エヴァンの母ライラ（ケリー・ラッセル）とルイス（ジョナサン・リース＝マイヤーズ）が出逢ったキッカケは、ウィザードのストリート・パフォーマンスの音色でした。
つまりは、ウィザードとエヴァンが出逢ったのも運命なんだと思いました。ウィザードは、どこかの劇場の片隅で何人もの子供たちの面倒を見ていました。恐らく、孤児たちばかりを。何よりも稼ぎを重視するウィザードを快く思わない人もいるかもしれないけど。彼なりにエヴァンを思いやっていたのだと私は思います。
児童福祉局の職員リチャード（テレンス・ハワード）も、出番は少ないながらに印象的でした。孤児が養子に入れるようにサポートするのが仕事。エヴァンの夢とは違う方法だけど、両親に再び会えると信じこんでいるエヴァンを遠くから見守ります。子供を亡くしたというリチャードにとって、子供を捨てる親とは信じ難い存在だったかもしれません。死産だと信じこまされてきたエヴァンの母ライラが、真実を知った途端に福祉局に飛んでくる場面があります。「何故、今頃になって子供を探すんだ」と詰め寄る表情が、とても印象に残りました。
ウィザードの下で、少年ながらにストリート・ミュージシャンをしているアーサー（レオン・トマス・３世）。エヴァンが迷い込んだ教会で、ゴスペルに参加している少女ホープ（ジャマイア・シモーヌ・ナッシュ）。２人の存在も光ってました。音楽を演奏したり歌ったりする場面では、エヴァンよりも２人の方が輝いていました。 他にも、マンハッタンで途方にくれるエヴァンに声を掛けて。少しのお金を差し出すおじさんとか。エヴァンは、たくさんの人に支えられて夢を実現させるのです。「音楽に子供は邪魔だ」と、死産だったと嘘をついたライラの父親はいただけませんが。（父と娘の２人家族だったのかもしれませんね、音楽云々よりも娘を他の男に奪われたことに嫉妬したのかも）エヴァンと同じように年月を数えていたライラを演じたケリー・ラッセルの凛とした美しさや。
ルイスを演じたジョナサン・リース＝マイヤーズのパフォーマンスに魅せられたり。（ミュージシャンという設定がよく似合うし、スーツ姿も普通に素敵でした）少年に訪れた奇跡そのものよりも。人と関わることの大切さに感動したし、人には色々な人生があるのだなぁということを実感させられました。
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映画を観に行ったというよりは、肝試しに無理矢理に参加させられてしまったかのようでした。
そして、次々と増えていく感染者。まるでゾンビのようです。《ゾンビ》と言えば、ジョージ・A・ロメロ監督が生んだシリーズが有名でしょうか。『ナイト・オブ・ザ・リビング・デッド<Night of the Living Dead>』から始まり『ゾンビ <Dawn of the Dead>』 『死霊のえじき <Day of the Dead>』という３作があります。この後に、
（変ですか
）
本作『REC/レック』で恐怖を煽る感染者は、ザック・スナイダー監督の『ドーン・オブ・ザ・デッド』で全力疾走して見せたゾンビの如く、俊敏でした。「ぐおぉぉぉーっ」という咆哮と共に襲い掛かり、逃げ惑う人たちは「ぎゃあぁぁぁーっ」という断末魔の叫びで観客を恐怖のどん底へと突き落とします。
この老女の迫力には、凄まじいものがありました。防護服に身を包んだ衛生士がアパートの中に入って来ます。彼の話によると、事の起こりは一匹の犬だったようです。
動物病院に収容されたその犬が、突然凶暴になり他の動物たちを襲い始めたというのです。複数の鎮静剤を打ち、落ち着かせた結果。
ある病原菌に感染していたことが判明します。その病原菌は、唾液によって感染するらしいのです。
その犬は、アパートに住む少女ジェニフェルの飼っている犬で・・・。具合を悪くして、母親に抱きかかえられていたジェニフェルに注目が集まったその瞬間。少女は、母親にガブリと噛み付いたのです。ここまでの流れは、まるでジェットコースターのようでした。わかっちゃいるけど、上手い演出にビックリして飛び上がってしまいます。
感染者がどんどん増えていくにつれ、人間がモンスターと化してしまうまでの時間が短くなっている気もしました。
感染速度は一定じゃないの？と、小さく突っ込みを入れたくなりましたが。そこは気にすることろじゃないんだろうな。
「何があって撮影を続けるのよ」とヒステリックに叫ぶアンヘラには共感できませんでしたが。
この嫌悪感もまた恐怖を増長させているのかもしれませんね。最後に、アンヘルとパブロが逃げ込んだ最上階の部屋。そこには、想像しえない光景が待ち構えていたのです・・・。
言われたちなみが、廊下でコッソリ込み上げる笑いをこらえて呟きます。「ちっちゃーい！」昔気質の頑固オヤジと、太陽のように明るい娘。
正反対のようで噛み合っている家族の姿にニンマリとさせられました。
印象的な会話は幾つもあったのですが、特に際立って心に刻まれた場面があります。それは、《女の背中》です。今までは、背中で語るのは男で、それをさり気なく読みとるのが女の役目なのかと思っていたくらいですが。本作では、母・とし子と妻・ゆかりの背中に引き込まれました。
15年経っても、その時の〈少年〉も命日には呼び続けています。ぶくぶくに太って彼は、就職できずにフリーターで生計を立てていました。「こんな僕でも生きていることに感謝します」と、それはそれは素直に真っ白い感謝を述べるも。父・恭平は、「こんな奴の為に」となじっていました。
青年を憎むことが生きるエネルギーにもなっているのでしょうか。私は、鳥肌が立ちました。
とし子は、良多にはパジャマを買っておいたと言います。照れ臭い良多は、着ようとしませんが。「着たらいいじゃない」と言う妻を、良多の視線で後ろからを捕えます。「どうせ買うなら、私の分も買ってくれたって・・・」と呟くゆかり。必死になっても、やはり母親には敵いません。疲弊しきった背中にドキッとしました。
急斜面の坂道を下る４人。とし子と良多が並び、ゆかりとあつしが並ぶ。２組の母と息子の姿が愛おしかったです。
母親にとって息子は〈恋人〉のような存在なのかもしれませんね。
家に迷い込んだ蝶を、長男の魂だと言い切って優しく捕まえようとするとし子の姿も強烈でしたし。
私の超お気に入り作品
実際に起きた事件にインスパイアされて作られたというし。しかも、かなり最近の出来事みたいだし。大好きなトミー・リー・ジョーンズがアカデミー賞主演男優賞にノミネートされたし。
共演も、シャーリーズ・セロンやスーザン・サランドンといったお気に入りの女優さんだし。
冒頭に、チラシからストーリーを紹介してみましたが。実は、もう２つほど大袈裟な文章が書かれていたんですよね。
作品の日本語タイトル『告発のとき』というのも、何か違う気がしてしょうがないんですよねぇ。
何か期待し過ぎでしたというのが正直な感想です。
私がジョーンズさんに一目惚れしたのは
セリフは１つもないのですが、大魔神みたいな顔をしていました。
本作の印象的なアイテムとして、星条旗が登場します。身なりやベッド・メイキングから察するに、とても几帳面なハンク。軍警察出身のハンクは、星条旗の向きにもこだわりがありました。逆さの星条旗は
死体安置所で惨たらしい姿に変わってしまった息子を目にしても「寒そうだから側にいさせて」と力なく呟くシーンは、もらい泣きしそうでした。
更に出番は少ないけれど、エミリーの上司の署長を演じたジョシュ・ブローリンのいかつい存在感も光っていました。
ドリームワークスのアニメは、どこか温かみを感じるタッチが素敵だと思います。
そんなドリームワークスの最新アニメがいよいよ7/26に公開されます。今回の主人公は、バランスボールのように真ん丸いパンダさんです。
そんな雰囲気がとても楽しくて、私も声高らかに笑ってしまいました。
貧しいからなのか、動き回る度にビリビリ破れてしまったのか。何とも愛敬タップリの愛すべきキャラクターです。
無意識なところがまた凄い。
触ってみたい～。
それ程に、CGの仕上がりが良かったということですよね。（ちなみに、シーフーは何の動物なんだろ。アライグマとはちょっと違うような・・・）弟子として息子のように可愛がっていたタイ・ランの裏切り。深く傷ついたシーフーは、感情を胸の奥に隠して鍵をかけてしまったかのようでした。
ポーを鍛えている内に、少しずつ笑顔を取り戻して心にゆとりを取り戻す展開も良かったです。
どう考えてもポーとは実の親子じゃないと思うけど。ラーメン屋で生計を立てるポーの父が作る絶品のラーメン。
《秘伝のスープ》の作り方は、本作のテーマに沿っていると思います。「自分を信じろ」というシンプルなメッセージと、ポーの親近感溢れる存在感で楽しいひと時を過ごせました。
私が見逃しただけかもしれないけれど、その辺は説明が欲しくて。いまいち納得のいかない演出と感じてしまいました。
金田は独房で黙々と画を描き続けています。
スケッチブックは、色を塗らない白黒の風景画で埋められていきました。平井の結婚相手・美香には幼い息子がいました。人見知りで俯いたままの息子は、平井と口をきくどころか目を合わせようともしません。この子も絵を描くのが大好きだったようです。
眠ってしまった子供を平井が抱き上げる場面があります。なかなか打ち解けられないという気持ちもあってか、その手つきはおぼつかないという雰囲気でした。しかし、平井には幼い子供よりも重たい金田の身体を支えるという役目が待ち構えているのです。
冒頭、金田が独房で１匹の蟻を見つける場面があります。その蟻の姿をカメラはじっくりと映し出します。
